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3311在文章开始之前先来看一件展品
一辆保时捷跑车
你以为它是陈列在展厅地板上？
不，它其实是一幅平面作品
这辆跑车由保时捷委托制作
共耗费超过8000枚螺丝钉
每枚都手工上色
呈现立体浮雕效果
再看一下这幅
一支掉落的冰激凌甜筒
△ 派对结束 Party's Over
同样用螺丝钉创作
同样借助钉子的不同深度呈现3D立体效果
这些画作由来自美国的艺术家 Andyew Myers 创作，他以木板为画布，螺丝钉为画笔，创造出极为特殊的艺术作品，人们因此将他称为「螺丝钉艺术家」。
Andyew Myers 的父母是美国人，6个月大时他随父母前往西班牙生活，直到16岁才返回美国。
对他来说，他更觉得自己是一个欧洲人，「西班牙是我的第一语言，我的所有学校教育都在西班牙语学校完成。」
Andyew Myers 19岁时才第一次解除艺术课程，当时他碰巧参观了一所艺术学院，并对雕塑与绘画产生浓厚的兴趣。
为了进入学院就学，他参加了学校的一个工作室恶补艺术知识，最终成功被学校录取，并获得奖学金。然而好景不长，入学后的 Andyew Myers 逐渐觉得学校的课程枯燥重复，最终决定退学。
△ Andyew Myers 的速写作品
他带着自己的速写本到处游学，临摹艺术家前辈们的作品来提高自己的技艺。然而他看得越多，画得越多，就越能感受到与前人之间的差距，
「我绝不可能在绘画和雕塑领域超过他们，只有专注于自身，才能创作出与众不同的作品」。
Andyew Myers 开始尝试各种材料，试着用没有人用过的材质呈现艺术作品。有一天，他在工作室玩螺丝钉时突然想到，或许可以用它来创作，「只要离得足够近，它们就可以像黏土一样成型」。
△ 有一点醉了 A Little Tipsy
6个月后，Andyew Myers 完成了他的第一件作品。2004年他在一次公共雕塑比赛中获胜，自此被艺术界熟知。各种订单纷至沓来，一幅作品最高能够卖到6万美金。
Andyew Myers 在接受采访时表示，所有作品都是全手工完成，首先绘制素描草图，然后制作等比例雕塑，最后用螺丝钉固定成型。
钉螺丝的过程可能需要1至6个月，非常耗时耗力，但 Andyew Myers 表示，「我在工作时并不会计算耗时，只是专注在作品上，这样的创作能够让我身心愉悦。」
△ 事情并不总是他们所看到的那样 Things Are Not Always What They Seem
△ 拼命工作，使劲玩 Work Hard, Play Hard
△ 当生活给你加些柠檬 When Life Gives You Lemons...
△ 爱战胜一切 Love Wins
△ 哎呀，我说谎了 Oops, I Lied
△ 哎呀，我说谎了 Oops, I Lied（细节）
△ 异性相吸 Opposites Attract
虽然 Andyew Myers 的名气越来越响，但他并不想被订单束缚。在赚钱谋生之余，他更希望能够创作一些有意义的艺术作品。
他曾在画展中遇到过一位盲人，这位盲人在志愿者的帮助下「欣赏」画作。由于无法直观看到画面，他只能依靠讲解员的描述想象画面。
Andyew Myers 想起自己家附近住着一位技艺高超的盲人木匠。这位木匠民为 George Wurtzel，不靠眼睛仅依靠触感和听觉就能做木工活，但他可能就想画展中的盲人一样，永远没办法「欣赏」画作。
Andyew Myers 决定做一个全新的尝试，用螺丝钉为木匠制作一幅画像。从画草稿、钻孔、上钉到上色，每个环节他都会闭上眼睛用手触摸，尝试从盲人的视角感知画作的立体程度。
经过数个月的努力，他终于完成了作品，并悄悄摆在老木匠的工作室，准备给他一个惊喜。
他带着 George Wurtzel 去感受、去触摸那幅画作，当木匠的手拂过画面上的螺丝钉时，他激动地说道：「天哪，这是我吗？」
Wurtzel 细细感知每个细节，还不时作出评价，「这个胡子很棒，我很喜欢」「我的鼻子没有这么大」，这是他第一次「看见」自己的样貌，第一次像普通人一样欣赏和评论一幅画作。
如今 Andyew Myers 又开始研究新的创作材料，你能想象吗，那些废弃木料、涂墙刷、透明立方体都被他用来创作。
△ 爱你的所有 Love You To Pieces
△ 爱你的所有 Love You To Pieces（细节）
△ 粉刷完毕 I'll Brush It Off
△ 粉刷完毕 I'll Brush It Off（细节）
△ 透明立方体 Acrylic Cubes
△ 透明立方体 Acrylic Cubes（细节）
Andyew Myers 就是这样一位不安于现状，愿意不断跳脱自我舒适圈的艺术家。他大胆尝试新的艺术风格，突破自己的创作局限，同时还致力于用自己的艺术推动世界变得更加美好，这样一位艺术家真的值得人敬佩！
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