希腊雅典艺术家Charis Tsevis着迷于我们所处的“网络”世界。虽然无线技术日新月异，我们依然发现自己置身于数据传输和供电的网络迷宫里，似乎每个房间都有一团电线或者插座这才是件正常的事。
Charis Tsevis 的痴迷并不是没有回报的。他由此为报刊和广告设计了很多以线材为主题的插画。错综复杂的线缆聚集到一起，排列成图像、脸和动物，视觉上让人印象深刻！各种彩色的电线，从USB线到电话线，有序的排列，使每幅作品呈现出一种使命感和正能量。
这些被完美组合的线缆通过创造型的新型探索重新定义了科技。Tsevis认为，它们都与网络和人类身心有着密切联系。
小时候吃西兰花的时候，你会不会有一股冲动想把它们一个一个插在你的白饭上建造出一片森林，然后再在上面撒芝麻或不同东西，制造一碗又一碗的风景？日本微型平面摄影师田中达野 （Tatsuya Tanaka）1981年在熊本出生。从2011年4月开始他的“微型日历”（Miniature Calender）微观计划，
纽约视觉艺术家Joe Mangrum创作并展示了许多色彩斑斓的沙画。Mangrum喜欢即兴发挥，以地板为画布，让双手跟随灵感的舞步来创作。于是，彩色的沙粒开始在地板上欢快的流动起来，每堆彩色沙粒从他手中流出呈螺旋、峰状等能唤起节奏感的图案。 Mangrum一般需要6到8小时来完成每件作品，他称之为“城市网格的视觉逆流，”09年以来已经创作了650件以上的公共沙画作品。每个创造都取材于身边的环境。 他说：“现在是21世纪，所以在视觉上结合了当代艺术、文化和技术元素，寻找它们的相通之处，探索冥冥中使我们彼此相联系的内在元素。”
除了普通聊天，emoji表情被网友们玩嗨了，有人将名画emoji化，让这些“老古董”焕发生命中的第二春。这些emoji化的世界名作你认出来几幅？可以说是十分魔性了~
蛇形画廊如是伦敦最受欢迎的现当代艺术画廊之一，原先它只是一座1934年建造的古典风格的茶馆，现在每年大概有75万人参观该画廊的展览。虽说画廊举办过许多场风格各异的展览，但每一场都离不开一核心理念——创造建筑与自然的空间，让作品入画，融合到自然环境之中。
当我们的祖先在这片土地上，设法求得生存并繁衍兴旺时，人类与生俱来的设计天赋也在不断体现与完善。我们从一无所有的虚无里不断的孕育出惊人的事物。人类长达数万年的生存与挑战进程中，渐渐从大自然中解....
7天无理由退货
第二自然 
微信客服： 
0
7093
评论登录